Chuyên mục lưu trữ: Tin tức

Tổng hợp tin tức điện ảnh của Việt Nam và thế giới nhanh và chính xác nhất, nóng bỏng, giật gân

Trở về Hàn Quốc những năm 80 với “Lời hồi đáp 1988”

Lời hồi đáp 1988 – Tái hiện những hồi ức tươi đẹp và cùng cất vang những khúc ca của tình yêu thương. Phim tâm lý gia đình, hài hước, lãng mạn sẽ lên sóng 20h00 hàng ngày trên VTV2, bắt đầu từ 2/1/2018.  

Lời hồi đáp 1988 là bộ phim không chỉ đưa người xem ngược dòng thời gian trở về với thời kì nhiều biến động của đất nước Hàn Quốc, mà còn cất lên khúc ca chân phương, êm đềm về tình yêu thương. Đó không chỉ là tình yêu đôi lứa mà còn là tình yêu gia đình, tình bạn, tình hàng xóm. Những tình cảm quen thuộc mà bất cứ ai trong mỗi chúng ta khi nghĩ về đều bồi hồi, xao xuyến. Với nội dung kể về hành trình tuổi thanh xuân của những cô bé, cậu bé lớn lên trong một xóm nghèo những năm 80, khi mà cả đất nước Hàn Quốc chìm trong những cuộc biểu tình đòi dân chủ của học sinh, sinh viên. Chỉ sử dụng chất liệu lịch sử để làm nền mà không tập trung khai thác nội dung chính trị, Lời hồi đáp 1988 đã tái hiện chân thực một cuộc sống tuy còn nhiều thiếu thốn nhưng đầy tình người.

Ngay từ những tập đầu, khán giả đã xúc động mạnh trước tấm lòng của những người làm cha mẹ. Nỗi lo của mẹ anh chàng lớp trưởng Sun Woo sợ con mình lớn lên thiếu sự dạy dỗ của cha sẽ bước vào con đường lầm lỡ. Mẹ của Jung Hwan – người vừa thoát đói khổ sau một lần trúng độc đắc – dù biết con nói dối mình nhưng vẫn đưa con số tiền lớn vì sợ chẳng may có chuyện con mình khó nói. Bên cạnh đó, còn có cả tâm sự của người cha Duk Sun đầy lúng túng khi vô tình làm con gái mình tổn thương.

Thủ đô Seoul của đất nước Hàn Quốc của những năm 80 không phồn hoa, rực rỡ như hiện tại. Những ông bố bà mẹ trong phim luôn mang nặng nỗi lo cơm áo gạo tiền, hay than thở vì kinh tế eo hẹp. Tuy nhiên không vì vậy mà tình yêu của họ dành cho con cái bớt bao la. Đó là những bà mẹ sẵn sàng hi sinh mọi của ngon vật lạ cho con, là bà mẹ che chở cho con trong đêm mưa, là mẹ giấu đi nỗi đau, gạt đi nước mắt mong con mình luôn được vô ưu, vô tư. Chẳng thế mà hình ảnh mẹ của Duk Sun năn nỉ dưới mưa cầu xin cảnh sát không đưa con gái mình về đồn vì tham gia đội biểu tình lại lấy nước mắt của nhiều khán giả đến vậy.

Sung Duk Sun (Lee Hyeri) là con thứ trong một gia đình 3 anh chị em. Cô là một cô gái có tính cách tươi sáng nhưng không giỏi trong việc học hành. Duk Sun là cô gái duy nhất trong nhóm 5 người bạn hàng xóm.

Kim Jung Hwan (Ryu Jun Yeol) là một chàng trai với vẻ ngoài lạnh lùng, hay cằn nhằn nhưng có nội tâm ấm áp. Jung Hwan yêu bóng đá và là một trong những học sinh đứng đầu trong các hoạt động của trường. Cậu luôn nuôi dưỡng một tình yêu thầm kín với Duk Sun .

Sung Sun Woo (Go Kyung Pyo) là một chàng trai học giỏi, tốt bụng, luôn quan tâm và là chỗ dựa đáng tin cậy cho gia đình và bạn bè.

Choi Taek (Park Bo Gum) là một kỳ thủ cờ vây thiên tài nhưng trong cuộc sống cậu là một người trầm tĩnh và thường gặp khó khăn khi làm những công việc đơn giản. Cùng với Jung Hwan, cậu luôn thầm thích cô bạn thân Duk Sun.

Ryu Dong Ryung (Lee Dong Hwi) là người vui tính nhất nhóm 5 người bạn, luôn pha trò, tinh nghịch và quậy phá. Dong Ryung rất hiểu biết về cuộc sống vì thế số bạn gái của anh chàng luôn nhiều hơn số những người bạn thân cùng xóm.

Đa phần những cảnh quay của Lời hồi đáp 1988 là tại một khu phố nghèo giữa Seoul phồn hoa. Tuy nghèo nhưng tình làng nghĩa xóm nơi đây thật gắn bó. Họ xem nhau như những người thân thật sự, chia sẻ mọi đắng cay, ngọt bùi của cuộc sống. Bữa cơm dù ngon dù đạm bạc, họ vẫn chia nhau từ con cá đến đĩa rau. Những lúc khó khăn họ không quên trao nhau lời động viên, trợ giúp cho nhau từ những thứ nhỏ nhất.

Dù lấy nhân vật trung tâm là cô bé Sung Duk Sun có trái tim ấm áp nhưng dường như tất cả các nhân vật khác đều được nhà làm phim khắc họa hết sức kỹ lưỡng khiến cho bộ phim trở nên đa dạng với muôn vàn sắc màu. Thế nên bất kỳ ai và lứa tuổi nào cũng có thể tìm thấy hình ảnh của bản thân trong phim.

Lời hồi đáp 1988 do đạo diễn Shin Won Ho thực hiện, đã tạo ra một không gian của tình yêu thương quá tuyệt vời, một không gian vừa khiến cho ta hoài niệm không nguôi, lại vừa cho ta những bài học sâu sắc để sau đó biết trân quý hiện tại.

Phim có sự tham gia của dàn diễn viên nổi tiếng của Hàn Quốc: Lee Hyeri, Ryu Jun Yeol, Go Kyung Pyo, Park Bo Gum, Lee Dong Hwi, Sung Dong Il, Lee Il Hwa, Ryu Hye Young, Choi Sung Won…

Nguồn: thegioidienanh

Share Button

Qúy Bình lần đầu làm cha trong “Ở đây có nắng”

Không hẹn mà gặp trong bộ phim Ở đây có nắng dự kiến ra mắt vào trung tuần tháng 1/2018, cả diễn viên Quý Bình và Quỳnh Chi đều lần đầu tiên thử sức với vai trò làm cha làm mẹ trong một bộ phim điện ảnh.  

Đã từng thử qua rất nhiều dạng vai, nhưng với Quý Bình – Nam diễn viên chính xuất sắc hạng mục Phim truyện điện ảnh (phim Bao giờ có yêu nhau) của LHP Việt Nam lần thứ 20 vừa diễn ra – thì Tùng Nhân vẫn là một thử thách rất lớn: “Làm cha mà lại là cha đơn thân thì đúng là chẳng hề đơn giản chút nào. May mắn là tôi vận dụng tất cả tình cảm có sẵn trong con người mình để vẽ nên nhân vật một cách đầy đủ nhất. Và dường như tất cả thời gian mà tôi không được ở bên cạnh gia đình do tính chất công việc của một người diễn viên đã được bù đắp lại bằng bộ phim Ở đây có nắng với đề tài gia đình ấm áp và sâu sắc”.

Còn Quỳnh Chi sau 2 năm kể từ vai Chi trong phim 12 chòm sao: Vẽ đường cho yêu chạy ghi dấu ấn bằng giải thưởng Nữ diễn viên phụ xuất sắc Cánh diều Vàng 2016, mới trở lại với vai diễn Phương Thùy. Một cô nàng đang rất hạnh phúc với Tùng Nhân, cho tới ngày đứa con rơi cu Bin (Gia Bảo) xuất hiện và Phương Thùy cảm giác như mình trở thành kẻ bị bỏ rơi. “Nhân vật Phương Thùy của tôi so với Chi trong 12 chòm sao thì toan tính nhiều hơn, nỗ lực nhiều hơn để gìn giữ hạnh phúc mà mình đang có, tiếc rằng những nỗ lực đó đều đi sai hướng. Phương Thùy thật sự không có nhiều đất diễn nên mỗi phân đoạn đều phải cố gắng làm sao ‘ghi điểm’ càng nhiều càng tốt…”, Quỳnh Chi cho biết.

Lần đầu tiên đóng vai mẹ ghẻ và phải tương tác với một đứa trẻ từ trên trời rơi xuống thì không biết bao nhiêu là tình huống dở khóc dở cười!”, Quỳnh Chi tiết lộ thêm: “Kỷ niệm vui nhất với nhân vật của tôi là trong quá trình đóng phim đã trở thành bạn bè thân thiết của mẹ Gia Bảo (vai cu Bin), vì đều là 2 bà mẹ trẻ và có chung sở thích ‘8 chuyện’ về con cái”. Chưa hết Quỳnh Chi còn giữ kỷ lục tăng ký nhanh nhất đoàn phim khi lên đến vài kg do được đoàn phim chăm sóc quá kỹ và vì làm việc mệt nên: “Tranh thủ ăn đầy đủ các buổi từ sáng, trưa, chiều, tối, khuya… Nên chắc chắn là khi xem phim này khán giả sẽ thấy Quỳnh Chi mập lên rất nhiều”.

Riêng với Quý Bình, kỷ niệm đáng nhớ nhất trên phim trường là cảnh quay hai cha con Tùng Nhân – cu Bin: “Lần đó cả hai cha con phải quay từ sáng hôm nay cho đến sáng hôm sau. Lúc đoàn cho hai cha con ra ăn sáng, nghỉ ngơi chờ ekip chuẩn bị cảnh tiếp theo. Hai cha con thật sự ăn không nổi, nên rủ nhau nằm tạm lên hai cái ghế ngay giữa sân chung cư nghỉ ngơi, vậy mà ngủ ngon lành cho đến khi nắng lên cao mà không biết gì hết. Cả đoàn nhìn thấy cảnh đó quyết định cho hai cha con ngủ thêm mặc dù phải trễ kế hoạch quay khá nhiều”.

Nói về Quỳnh Chi, Quý Bình chia sẻ: “Lần đầu tiên hợp tác với Quỳnh Chi trong một dự án điện ảnh là một nguồn cảm hứng hoàn toàn mới và tôi tin là khán giả sẽ nhìn thấy điều đó trên phim”. Riêng với Quỳnh Chi khi nhận xét Quý Bình thì rất ngắn gọn: “Anh Quý Bình thì diễn cực đỉnh và chuyên nghiệp nên thú thật là lúc nào Quỳnh Chi cũng phải cố gắng bắt kịp đến mướt mồ hôi”.

Bộ phim xoay quanh nhân vật Tùng Nhân (diễn viên Quý Bình) – một MC, đạo diễn chương trình truyền hình nổi tiếng đang sống yên vui với người yêu là Phương Thùy (diễn viên Quỳnh Chi) tại một căn biệt thự. Bỗng một ngày, Tùng Nhân bàng hoàng phát hiện mình có cậu con trai tên Bin (diễn viên nhí Gia Bảo) “trên trời rơi xuống” – kết quả mối tình nhiều năm trước với Mai Chi (diễn viên Anh Thơ) – người yêu cũ. Thừa nhận đứa trẻ đồng nghĩa với việc sẽ vướng vào tai tiếng, sự nghiệp có thể tiêu tan, nhưng nhìn thấy con sống bơ vơ, nhớ lại thân cảnh mồ côi của chính mình thì Tùng Nhân không đành lòng. Giữa sự giằng co về việc nhận hay không nhận con mà Phương Thùy và quản lý của Tùng Nhân là Long (diễn viên Trương Thanh Long) trở thành kẻ thù, thì cũng là lúc Tùng Nhân quyết định sẽ nhận Bin về nuôi bất chấp tất cả. Tuy nhiên, tình phụ tử vừa ấm áp thì những biến cố bất ngờ lại xảy đến khiến cuộc đời các nhân vật lại rơi vào một vòng xoáy không có hồi kết…

Được biết, đây là sản phẩm điện ảnh đánh dấu sự trở lại của đạo diễn Việt Linh trên vai trò Biên kịch sau thành công vang dội của Tôi thấy hoa vàng trên cỏ xanh. Biên kịch Việt Linh chia sẻ: “Gia đình không chỉ là mối tương quan huyết thống, mà còn là sự yêu thương gắn bó giữa những tâm hồn”.

Ở đây có nắng do đạo diễn trẻ Đỗ Nam thực hiện. Dàn diễn viên trong phim gồm có: Quý Bình, Quỳnh Chi, Trương Thanh Long, Huy Khánh, Lê Chi Na, Miko Lan Trinh, Gia Bảo, Ngân Chi, Anh Thơ, Lê Bình, Hạnh Thúy… Bộ phim được sản xuất bởi Hồng Hạc Media và do công ty BHD phát hành.

Phim dự kiến sẽ ra rạp vào ngày 12/1/2018 tới đây.

Nguồn: thegioidienanh

Share Button

“Hãy để em yêu anh” bộ phim được hợp tác giữa hai nước Việt Nam-Hàn Quốc

Hãy để em yêu anh (tựa gốc LALA: Live Again Love Again) là bộ phim hợp tác sản xuất giữa hai nước Việt Nam – Hàn Quốc, do HKFilm và Donuts Culture cùng thực hiện với bối cảnh chính ở hai thành phố Seoul và TP Hồ Chí Minh. Phim do CJ HK Entertainment phát hành, dự kiến ra mắt khán giả vào ngày 02/02/2018.

Hãy để em yêu anh đánh dấu sự trở lại màn ảnh của Chi Pu trong vai trò diễn viên. Cô sẽ đảm nhận một trong ba vai chính của phim, sánh vai cùng những ngôi sao trẻ của Hàn Quốc là rapper đình đám San E và thành viên nhóm nhạc DIA Jung Chae Yeon – người được mệnh danh là “nữ thần thế hệ mới” của K-pop. Trước đó, thông tin Chae Yeon và San E tới Việt Nam vào tháng 6 để ghi hình cho bộ phim đã từng khiến các fan đứng ngồi không yên vì sự thân thiện và dễ mến của hai ngôi sao.

Đặc biệt, phim còn có sự góp mặt của anh chàng mỹ nam Jin Ju Hyung – bạn diễn ăn ý với Chi Pu trong MV ca nhạc Cho ta gần nhau hơn của cô. Không chỉ ghi điểm với gương mặt điển trai và vóc dáng hoàn hảo, Jin Ju Hyung còn gây chú ý khi được đồn đoán là người tình mới của nữ diễn viên. Chắc chắn khán giả sẽ vô cùng tò mò về sự kết hợp mới của cặp đôi “trai xinh gái đẹp” này trong Hãy để em yêu anh.

Hãy để em yêu anh là câu chuyện về những người trẻ trên hành trình theo đuổi đam mê, nơi họ cùng nhau chia sẻ và trải nghiệm tình bạn, tình yêu, những tổn thương và trên hết là sự đồng điệu trong tâm hồn. Hà Mi (Chi Pu) là một nhạc sĩ trẻ đam mê sáng tác. Còn G-Feel (San E) – nhạc sĩ thiên tài của Hàn Quốc đang phải đối mặt với áp lực từ sự nổi tiếng.

Giữa hai con người xa lạ, sống ở hai đất nước có một sợi dây liên kết đặc biệt là cô gái Yoon Hee (Chae Yeon). Câu chuyện về mối quan hệ kỳ lạ của 3 người được hé mở khi G-Feel quyết định sang Việt Nam sau một biến cố lớn.

Lấy chủ đề âm nhạc, Hãy để em yêu anh còn hứa hẹn một phần nhạc phim ấn tượng với những bản OST bắt tai của cả Việt Nam và Hàn Quốc. Min, Erik và Jaykii là những cái tên chắc chắn sẽ khiến fan thổn thức với những bản nhạc tình yêu sâu lắng. Nam diễn viên chính San E cũng góp giọng trong phần OST khi đích thân thể hiện ca khúc của G-Feel – nhân vật do anh thể hiện.

Khán giả cũng không thể bỏ qua những giai điệu piano nhẹ nhàng, sâu lắng và đầy bí ẩn xuyên suốt bộ phim, bởi đó là những giai điệu ẩn chứa bên trong một câu chuyện đầy bất ngờ.

Phim được thực hiện bởi đạo diễn Han Sang Hee – người rất có duyên với những dự án điện ảnh hợp tác giữa hai quốc gia. Han Sang Hee từng là đạo diễn của hơn 5 bộ phim hợp tác Hàn – Nhật, và còn được biết đến là người thực hiện hơn 50 MV ca nhạc của nhiều nghệ sĩ nổi tiếng như: Rain, IVY, Babyvox, Sharp…

Nguồn: thegioidienanh

Share Button

[Review] STRANGER THINGS 2

Cá nhân mà nói, season thứ hai của ‘Stranger Things’ – series sci-fi được lòng khán giả của văn hóa đại chúng – cũng hay nhưng mà… không hay bằng season đầu tiên. Dường như nhà làm phim vẫn chưa thoát khỏi cái bóng của phần phim đầu, có sáng tạo nhưng ở mức độ vừa phải và đi theo công thức sẵn có của season trước.

Sáng tạo trong season 2 nằm ở mạch truyện mới, giới thiệu tuyến nhân vật liên quan tới thí nghiệm trước đó để cho ra cô bé Eleven. Thêm nữa, ‘Stranger Things 2’ khéo léo lồng ghép nhiều thể loại phim vào cùng một season. Xoay quanh Eleven là câu chuyện trưởng thành (coming-of-age). Xoay quanh Will tiếp tục là câu chuyện sci-fi/giật gân. Xoay quanh Nancy (chị của Mike) là một chuyện tình lãng mạn tuổi mới lớn… Cá nhân mình thích nhất mạch truyện tình cảm giữa hai nhân vật Nancy và Jonathan bởi nó… bất ngờ, ngoài mong đợi và cảm giác nhà làm phim lồng vào đó rất khéo, tự nhiên. Đúng kiểu rom-com những năm 90 luôn, bẽn lẽn, rụt rè nhưng âm ỉ và cháy một phát là cuồng nhiệt.

Tiếc thay, mạch chuyện thể loại sci-fi về Upside Down (Thế giới Ngược) cho cảm giác nhà làm phim có ấp ủ nhiều ý tưởng lớn nhưng muốn… câu giờ của khán giả. Họ kể và bóc tách một cách cực kỳ từ tốn [đặng kéo theo nhiều season]. Động thái này có ưu điểm là tả chậm nhưng kỹ và khuyết điểm là câu giờ nhiều quá thì khán giả sẽ ngán, đi theo lối mòn của vô vàn TV series và có thể chết yểu với season 3.

Câu chuyện mở rộng đời tư Eleven cũng cho cảm giác câu giờ, kiểu như, làm lời dẫn cho một mạch truyện mới, tiết là người viết ngắt đi mạch truyện này nhanh quá.

‘Stranger Things 2’ xào lại công thức của season 1 ở một vài chi tiết. Đầu tiên, để cố không spoil. Mình chia sẻ nhận định như vầy. Nếu xem xong season 1, phần đông khán giả gào lên “Justice for Barb!” (Công bằng cho Barb) thì season 2 sẽ cho ra khẩu hiệu tương tự – “Justice for Bob!” (Công bằng cho Bob).

Tiếp theo là cảnh giải đố. Season 1 có màn giăng đèn Giáng sinh để dò chữ và dẫn dụ con quái vật thì season 2 làm lại một bản đồ (vẽ bằng giấy… cũng để giải đố). Nhưng season 1 cho cảm giác original (nguyên tác, chất…) bao nhiêu thì bản sao của season 2 cho cảm giác đạo nhái bấy nhiêu. Thật sự, mình rất thất vọng ở mô hình sao chép này!

Những tiểu tiết khác mà season 2 thừa hưởng từ season 1 còn nằm ở nhạc nền, hình hiệu, cách kể chuyện… nhưng xem ra, cái căng thẳng, dồn nén của ‘Stranger Things’ qua phần 2 đã bị ‘hao mòn’ đi đôi chút.

Nói đi cũng phải nói lại, ‘Stranger Things 2’ thành công trong việc giới thiệu những nhân vật mới, có nhiều màu sắc nhưng mắc một lỗi là bị lậm stereotype (rập khuôn), kiểu như, muốn chứng tỏ cá tính nhưng cá tính phải nằm trong khuôn khổ. Thành ra, thời lượng để ‘hiểu sâu’ nhân vật cũ bị hạn chế bớt, dành thời gian để khám phá nhân vật mới.

Nhìn chung, đánh giá ‘Stranger Things 2’ thấp hơn season đầu. Một phần vì những ấn tượng, bồi hồi mà season 1 để lại quá lớn. Một phần vì nhà sản xuất chưa bước ra vùng an toàn mà làm phim theo kiểu chiều lòng fan, chiều lòng các tín đồ của văn hóa đại chúng. Một phần nữa là vì, trong ngày gặp lại thứ gì đó đã thân quen, dường như, cảm giác của ta không còn vẹn nguyên như ngày đầu.

Torune 

Share Button

[Review] Ngày luân hồi – A Day (2017)

Trước khi nói về phim này, cần nhắc lại là điện ảnh Hàn Quốc đã vượt xa so với phần còn lại của Châu Á, tiệm cận đến trình độ Hollywood về tư duy làm phim. Ngày Luân Hồi (A Day) là phim do CGV Arthouse sản xuất nhưng lại không được CGV đem về Việt Nam chiếu mà lại là BHD đem về. Hiện tại, BHD vẫn kiên định mang những bộ phim nghệ thuật chất lượng cao về Việt Nam, dù có thể kén người xem hơn.

Câu chuyện về vòng lặp thời gian không mới, câu chuyện về tình cảm cha con, vợ chồng, hận thù tha thứ cũng không mới, nhưng Ngày luân hồi vẫn cuốn hút người xem vào một cuộc đua marathon cực kỳ khốc liệt. Đến cuối cuộc đua, ai cũng mỉm cười mãn nguyện, bước ra khỏi rạp, ai cũng suy nghĩ về một điều gì đó cho riêng mình. Con người ta thường đến khi mất đi mới hiểu được những thứ bình thường quan trọng đến mức nào.

Bắt đầu từ lúc người cha đi đến chỗ hẹn với con gái và chứng kiến cái chết của con mình. Rồi bỗng dưng vòng lặp thời gian xuất hiện, quay lại lúc cô bé chưa chết, cuộc đua để cứu con ngày càng trở nên vô vọng, giống như định mệnh, không có cách gì có thể thay đổi được kết cục. Từ lúc này, bộ phim bắt đầu tăng tốc lên, nhanh hơn, mãnh liệt hơn, với nhiều tình tiết hé mở, đưa người xem đến với những bất ngờ khác nhau. Bởi, tất cả đều có lý do, kể cái cái vòng lặp thời gian kia.

Cách dẫn phim nhịp nhàng, sắp xếp tình huống mạch lạc, logic, đầy đủ tâm lý, đầy đủ nút thắt và cả cách kết thúc hợp lý. Quả thực khó có thể tìm ra điểm để chê phim này. Thậm chí diễn xuất của các diễn viên cũng cực kỳ tốt, từ vai chính cho đến vai phụ. Nếu có chê thì chỉ chê đôi chỗ vẫn sến quá, vẫn lên gân quá, như kiểu mà Hàn quốc ưa thích.

Những câu chuyện trong phim đều có nguyên nhân và hậu quả. Những mối quan hệ trong phim đều có vấn đề cho đến trước khi tai nạn xảy ra. Mỗi người đều quá thờ ơ với những gì đáng trân trọng. Nhưng đến cuối cùng, mọi thứ đều tốt đẹp, mỗi nhân vật đều nhận ra điều quý giá nhất của mình là gì, sau khi phải quay trở lại hàng chục lần cái ngày định mệnh. Năng lượng tích cực mà bộ phim mang đến cho khán giả là điều rất hay.

Ngày Luân Hồi là khúc hát bình dị về tình cha con, về hận thù tha thứ buông bỏ, về lỗi lầm và trả giá, về thấu hiểu và chia sẻ. Một bộ phim nhắc nhở chúng ta nhiều điều, dạy những bài học đáng giá. Một bộ phim hay và rất nên xem.

An Bui

Share Button

Công Ninh nghiện rượu trong “Tía ơi, đừng say”

Thói quen uống rượu dường như ăn sâu vào máu của người Việt, thậm chí nhiều người còn nghiện nặng, mọi biến cố gia đình cũng từ đó mà sinh ra.

Trong “Tía ơi, đừng say”, những người con của ông Hai (Công Ninh) đều có sự nghiệp ổn định ở thành phố. Muốn báo hiếu cha mẹ và cũng để cách li ông Hai khỏi những buổi “trà dư tửu hậu” ở quê, họ đưa cha mẹ lên sống cùng. Nhưng từ đó những chuyện dở khóc dở cười và hàng tá rắc rối bắt đầu xảy ra do thói quen nghiện rượu của ông Hai.

Cả nhà ông Hai quyết định đưa ông vào trại cai nghiện rượu. Tại đây, ông gặp bà Si (Hải Lý) – làm công việc chăm sóc người nghiện rượu. Để tránh sự phá đám, ngăn cản của các con, ông Hai quyết định cuốn gói theo người tình là bà Si. Bà Hai (Phương Dung) không thể chấp nhận tính lăng nhăng, dọa tự tử nhưng không ngờ bị té gãy chân.

Nhân cơ hội này, các con bà nghĩ kế sách cho bà Hai giả bị liệt chân, giả điên, để thức tỉnh ông Hai. Hối hận vì mình khiến vợ tàn tật suốt đời, ông Hai tự nguyện cai rượu và chia tay bà Si. Kế hoạch cứ tưởng thành công, không ngờ bà Si biết được, âm thầm “vạch mặt” chiêu giả đò của bà Hai.

Vào ngày đám hỏi của con gái Út Hiền (Băng Di), ông Hai uống say, rượt đuổi vợ chồng sui gia chạy tán loạn. Đám hỏi không xong, đám cưới không bao giờ xảy ra, Út Hiền đau khổ khi mất đi tình yêu. Từ đó cô trượt dài theo những mối tình với các phi công trẻ nhằm chọc tức cha. Khi tiền hết thì tình tan, quá chán nản, út Hiền tiếp tục dấn thân vào những mối tình chớp nhoáng với những người đàn ông đã có vợ.

Ông Hai trở lại con đường nghiện rượu và công khai mối quan hệ bất chính với bà Si. Nhiều lần say rượu, ông đến nơi làm việc của các con quậy phá làm họ mất mặt. Quá chán nản với người cha bất trị này, họ nghĩ cách làm “hư hỏng” bản thân để cha sáng mắt mà tu sửa tính nết.

Bất ngờ vì những đứa con lần lượt sa vào tệ nạn, hư hỏng, gia đình tan nát, ông Hai càng đau khổ hơn khi phát hiện người tình chỉ đến với mình để lợi dụng. Ông Hai bắt đầu nhận ra sai lầm và hối hận vì đã khiến một gia đình mẫu mực, êm ấm đứng trước nguy cơ đổ vỡ.

Tía ơi, đừng say” đang phát sóng trên kênh SCTV14 lúc 19h45 hàng ngày.

Trang Nguyễn

Share Button

“Siêu sao siêu ngố” bộ phim tết mới với sự góp mặt của Trường Giang

Siêu sao siêu ngố là tác phẩm điện ảnh tiếp theo của cặp đôi Thanh Thúy – Đức Thịnh có sự tham gia của diễn viên hot nhất nhì hiện nay Trường Giang. 

Thiên Phúc Entertainment sẽ chính thức gia nhập thị trường phim Tết với Siêu sao siêu ngố. Đây là tác phẩm điện ảnh thứ 6 của vợ chồng nghệ sĩ Thanh Thúy – Đức Thịnh sau loạt phim thành công như Ma dai; Già gân, mỹ nhân và găng tơ; Taxi, em tên gì?; Sứ mệnh trái tim và gần đây nhất là Chờ em đến ngày mai.

“Mất gần nửa năm để công ty Thiên Phúc chuẩn bị và hoàn thành dự án Siêu sao siêu ngố. Điều khó khăn nhất mà chúng tôi gặp phải khi thực hiện bộ phim này đó chính là phần kỹ thuật dựng, và đảm bảo sức khỏe cho Trường Giang vì anh ấy phải quay phim trong cường độ cao cũng như phải thay đổi liên tục về cảm xúc nhân vật để đảm bảo hoàn thành hiệu quả yêu cầu của vai diễn.

Theo kế hoạch của Thiên Phúc Entertainment, Siêu sao siêu ngố sẽ được ra mắt phục vụ khán giả vào dịp Tết 2018. Phim có nhiều yếu tố vui vẻ, giải trí nhưng chắc chắn đó vẫn là câu chuyện chỉn chu, có chiều sâu chứa đựng nhiều giá trị, ý nghĩa về tình cảm gia đình, tình yêu và cuộc sống” – Đạo diễn Đức Thịnh chia sẻ.

Đảm nhiệm vai chính trong Siêu sao siêu ngố chính là nam diễn viên Trường Giang. Bộ phim không chỉ là màn tái xuất màn ảnh rộng sau hơn 1 năm vắng bóng mà đây còn là lần đầu tiên anh tham gia vào thị trường phim Tết. Đặc biệt, ngoài đảm nhiệm vai trò là diễn viên chính, Siêu sao siêu ngố còn là tác phẩm đầu tiên Trường Giang đầu tư vào.

Năm 2016, bộ ba Thanh Thúy – Đức Thịnh – Trường Giang từng gây sốt thị trường điện ảnh với tác phẩm Taxi, em tên gì?. Bộ phim sau 5 ngày công chiếu đã thu về 21 tỷ đồng, trở thành một trong những hiện tượng của phòng vé Việt vào thời điểm bấy giờ. Không chỉ thành công về mặt doanh thu, chất lượng Taxi, em tên gì? còn nhận được nhiều đánh giá cao từ khán giả và giới chuyên môn. Phim được nhận xét là có cấu trúc chặt chẽ, hiện đại, hài hước mà vẫn có những khoảng lặng đầy cảm xúc.

Cùng với đó, màn trình diễn của diễn viên Trường Giang qua nhân vật Thượng Phong cũng được khẳng định với 2 giải thưởng quan trọng tại Lễ trao giải Ngôi sao xanh – Giải Nam diễn viên được yêu thích nhất do khán giả bình chọn và giải Nam diễn viên xuất sắc do Hội đồng nghệ thuật bình chọn.

Với sự trở lại điện ảnh lần này, Trường Giang hóa thân thành Thế Sơn – diễn viên nổi tiếng hàng đầu và có lực lượng fan hâm mộ hùng hậu. Cuộc sống trong ánh hào quang của anh khiến bất kỳ ai cũng phải ngưỡng mộ và thèm khát. Tất nhiên, để có được những điều này, Thế Sơn phải đánh đổi rất nhiều thứ trong đó bao gồm cả chuyện tình cảm và gia đình.

Trong khi đấy, cặp đôi Thanh Thúy – Đức Thịnh chắc chắn sẽ khiến khán giả bất ngờ và hào hứng với màn “lột xác” ngoạn mục khi biến hóa thành những nhân vật rất khác biệt so với những vai diễn quen thuộc trước đây của cả hai. Theo tiết lộ từ nhà sản xuất, Thanh Thúy sẽ vào vai nữ ca sỹ nổi tiếng Phụng Anna nhưng rất kiêu kỳ. Với quyền lực và sự giàu có của mình, Phụng Anna quyết tâm bằng mọi cách phải chiếm trọn được Thế Sơn. Chính Phụng Anna cũng là người gây ra bao tình huống khiến Thế Sơn không ít phen lao đao. Còn nghệ sĩ Đức Thịnh sẽ vào vai Tony Dũng – một anh chàng quản lý “đồng bóng” – lắm chiêu trò và nhiều mưu mẹo. “Đưa lên được thì cũng đạp xuống được” đó chính là phương châm sống và làm việc của quản lý Tony Dũng.

Đặc biệt, Siêu sao siêu ngố còn có sự tham gia của hotgirl Sam trong vai Trúc – cô họa sỹ nghèo nhưng mang trong mình hoài bão lớn lao. Trúc đóng một vai trò rất quan trọng trong mạch diễn biến của phim cũng như cuộc đời của Thế Sơn. Phim không chỉ đánh dấu sự trở lại của Sam mà còn là cột mốc quan trọng để cô nàng tự tin tiến sâu hơn trong sự nghiệp diễn xuất.

Chia sẻ về vai diễn này, Sam cho biết: “Điều mà Sam thích nhất ở Trúc đó là cô ấy vừa lãng mạn mà cũng rất cá tính, cô sẵn sàng hy sinh rất nhiều vì người yêu nhưng cũng không ngại ‘ra tay’ khi phát hiện người đó dối lừa mình. Còn Siêu sao siêu ngố thì Sam tin vừa có thể đảm bảo được yếu tố giải trí vừa có những khoảng lắng rất cảm động. Hy vọng bộ phim và cả vai diễn của mình sẽ nhận được sự công nhận và yêu mến của đông đảo khán giả”.

Siêu sao siêu ngố là bộ phim hài – tình cảm có nội dung xoay quanh nhân vật chính là ngôi sao điện ảnh Thế Sơn (Trường Giang). Mặc dù sở hữu sự nghiệp thành công hàng đầu và có cuộc sống sang chảnh bậc nhất khiến vạn người mê, nhưng Thế Sơn lại chẳng thể tự do yêu đương hay làm những gì mà mình yêu thích. Anh luôn bị giám sát và phải chịu nhiều chi phối từ công ty quản lý, nhà đầu tư, vấn đề tiền bạc… đặc biệt là Tony Dũng (Đức Thịnh).

Cho đến một ngày, vì quá mệt mỏi, với sự mách nước của vị quản lý lắm chiêu, Thế Sơn buộc phải thực hiện một biện pháp khá liều lĩnh để giảm bớt áp lực, căng thẳng cho bản thân. Kế hoạch tưởng chừng như tốt đẹp cho đến khi mọi chuyện trở nên đi quá xa và vượt ra khỏi tầm kiểm soát của Thế Sơn.

Bên cạnh đó, với quyền lực và gia thế “khủng”, Phụng Anna (Thanh Thúy) cũng là một trong những trở ngại lớn nhất đối với Thế Sơn khi cô năm lần bảy lượt bày mưu tính kế để có được trái tim chàng diễn viên đào hoa. Cuối cùng, đứng giữa tình yêu đích thực và danh vọng, không ai khác ngoài chính Thế Sơn buộc phải đưa ra lựa chọn khó khăn nhất để quyết định cuộc đời của mình.

Siêu sao siêu ngố với sự tham gia của các diễn viên: Trường Giang, Sam, Thanh Thúy, Đức Thịnh. Bên cạnh đó, phim còn có sự góp mặt của những cái tên khá ấn tượng trong thời gian gần đây như: Mai Tài Phến, Trương Mỹ Nhân… Phim do Thiên Phúc Entertainment thực hiện và được phát hành bởi CJ CGV Việt Nam, dự kiến khởi chiếu vào tháng 2/2018.

Nguồn: thegioidienanh

Share Button

[Review] COCO (2017)

COCO – phim điện ảnh mới nhất của Pixar – chọn khai thác chủ đề… cực kỳ cũ. Trước khi xem, tcứ thắc mắc liệu giữa những cái cũ, Pixar làm nên được điều gì mới, hay hãng đã cạn ý tưởng và xuôi theo định hướng tối đa hóa lợi nhuận như công ty mẹ Disney!?

>>> Đánh giá phim Liên Minh Công Lý
>>> Đào tạo diễn viên tại tphcm

Cuối cùng thì phim đã chứng minh định kiến của mình hoàn toàn sai, sai rất nhiều. Và với mình,COCO là phim đáng xem nhất năm nay, đáng xem hơn cả các phim siêu anh hùng và các phim kinh dị bỗng thành hit. Trong phim, âm nhạc là phép màu. Ngoài đời, trong ngành công nghiệp hoạt hình, thì Pixar là bậc thầy phù thủy!

Về hình ảnh, định kiến đầu tiên của mình là bối cảnh COCO quanh đi quẩn lại lễ hội giành cho người chết của các nước Latin, các ngôi mộ, đền đài, biểu tượng đầu lâu, blah blah blah… Thêm nữa, phim hoạt hình gần nhất chia sẻ chung bối cảnh – THE BOOK OF LIFE – đã để lại dấu ấn cực kỳ lớn. Nhưng, hãy ví chủ đề, biểu tượng, bối cảnh, phục trang, màu sắc… là nguyên vật liệu. Cách sử dụng những nguyên vật liệu, mục đích làm ra chúng và thành phẩm chi phối cảm xúc người dùng ra sao mới chứng tỏ tay nghề của người thợ. Trong trường hợp của COCO, Pixar là một người thợ giỏi, một bậc thầy trong việc kể chuyện bằng hình. Và với COCO, mình đánh giá phim là một tượng đài mới, cao hơn cả THE BOOK OF LIFE.

Như bao phim khác của Pixar, COCO dù là hoạt hình, nhưng ai cũng sẽ coi được và dễ bị phim lấy nước mắt (dù ít hay nhiều) một cách bất ngờ nhất! Lấy nước mắt như thế nào, bất ngờ ra sao? Hãy tự mình thưởng thức, bạn sẽ rõ.

Nhắc tới văn hóa Latin thì không quên nói tới tiếng đàn guitar. Với mình, âm thanh guitar của phim cũng hay, cũng tê tái mỗi khi cất lên… nhưng ý nghĩ của phần lớn bài hát thể hiện bằng guitar lại không ăn nhập với tinh thần phim cũng như thông điệp chủ chốt mà câu chuyện hướng tới. Thử nghĩ một cậu nhóc 10 tuổi, giỏi đánh guitar nhưng hát bài về tình yêu của người lớn thì không ăn nhập gì với nhau rồi, dù cho kỹ thuật có hay tới mấy.

Bất ngờ thay, một bài hát đơn giản, đánh guitar cũng không phức tạp nhưng lại là phân đoạn “tear-jerking” to nhất của phim! Những trường đoạn guitar réo rắt, cho cảm giác người chơi đầy điêu luyện có thể khiến khán giả nổi da gà nhưng để lấy nước mắt thì, không ngờ, Pixar khéo léo hướng khán giả tới những thứ cực kỳ đơn giản, đi cùng một tình cảm thô sơ, thuần khiết nhất.

Để phân loại COCO, mình xếp phim ở hạng mục ‘coming of age’ – những phim nói về sự trưởng thành trong nhận thức của nhân vật chính. Thú vị là gần đây, Việt Nam cũng có một phim ‘coming of age’… CÔ BA SÀI GÒN. Vì vậy, mình mạn phép so sánh hai câu chuyện.

CÔ BA SÀI GÒN có nhân vật chính là thanh niên trẻ, nhưng thử thách trưởng thành lại hơi… trẻ con trong khi COCO thì nhân vật chính là trẻ con nhưng thử thách cực kỳ… người lớn.

Pixar rất tài trong việc kể chuyện khi twist của phim – nếu tại đây, torune trực tiếp kể lại với bạn – nghe sẽ rất sốc. Nhưng Pixar rất tài tình, để twist lồng twist, một dư chấn lớn được bồi đắp trở lại bằng một phần thưởng lớn hơn mà theo cậu bé Miguel là một sự ‘nâng cấp’ không hề nhỏ, chưa hết, món bồi thường ‘bất ngờ’ truyền cho người xem cảm giác hạnh phúc, vui lây.

À quên, so sánh một chút giữa cốt truyện của COCO và THE BOOK OF LIFE. Mọi thứ trong THE BOOK OF LIFE xoay quanh tình yêu trai gái. Tình yêu trong COCO rộng lớn hơn nhiều, mà không cái nào bị thua thiệt hơn những cái còn lại.

Tóm lại, COCO không có điểm trừ (nếu như bạn không có ác cảm với phim hoạt hình) và là một tuyệt phẩm mới, trọn vẹn từ Pixar. Hãy nhanh chân ra rạp khi phim còn chiếu!!! Mình chọn xem bản phụ đề để cảm nhận hết âm thanh, âm nhạc và giọng nói của các diễn viên.

PHẦN CHÊ CHO BUỔI TRẢI NGHIỆM PHIM !!!

Cinephile đều biết Pixar có một truyền thống: Chiếu phim ngắn mở màn cho phim chính. TUY NHIÊN, phim ngắn OLAF’S FROZEN ADVENTURE đích thị là clip quảng cáo cực kỳ lộ liễu cho đồ chơi của Disney!!!

Bù lại, thông điệp chính của COCO như một lời đồng cảm cho quan điểm ‘đồng tiền đi trước nghệ thuật’. Có lẽ, để COCO được ra rạp, các nhà làm phim đành chấp nhận hy sinh 20 phút đầu chiếu quảng cáo đồ chơi Frozen.

torune

p/s: Rất tiếc, phép màu chỉ có trên phim. Ngoài đời thực thì, Miguel sẽ chỉ được cho đi đánh giày; lớn lên thì làm thợ đóng giày cùng cảm giác tiếc nuối vì từ nhỏ bị gia đình cấm theo nghiệp cầm ca.

Share Button

[Review] Liên Minh Công Lý – Justice League

Liên Minh Công Lý, tên tiếng Anh “Justice League”, là bộ phim mà sự tồn tại của nó giống như một cuốn sách giáo khoa vậy. Bạn có thể nghĩ việc đặt tất cả những siêu hành hùng nổi tiếng bậc nhất của DC vào một bộ phim là lựa chọn cực kỳ tuyệt vời khiến khán giả phải sướng mê cả người. Nhưng thực tế cũng giống như một cuốn sách giáo khoa với đầy thông tin của những bậc vĩ nhân, mỗi người vài trang giấy mà đứa học sinh nào nhìn vào cũng thấy choáng ngợp,… và ngu đi từng phút một.

>>> Đánh giá phim Cô Ba Sài Gòn
>>> Thông tin phim Khi Con Là Nhà

Bối cảnh của Liên Minh Công Lý tiếp nối sự kiện diễn ra trong Batman vs Superman: Dawn of Justice (BvS), một bộ phim mà chỉ nội cái tên đã đủ khiến cho fan của DC nhào vô mà không cần biết hay dở. Chúng ta có Người Dơi choảng nhau với Siêu Nhân, tạo ra bình minh công lý. Cái bình minh công lý đó thật ra là Liên Minh Công Lý, tức là bộ phim mà mình đánh giá trong bài viết này. Nội dung phim cũng đơn giản thôi, do Siêu Nhân đã chết trong phần trước nên giờ đây Người Dơi phải đi gom các siêu anh hùng lại để bảo vệ Trái Đất khỏi những thế lực độc ác ngoài hành tinh.

Vấn đề lớn nhất của Liên Minh Công Lý có thể tạm hiểu là “hiệu ứng sách giáo khoa”, mang tiếng là cho học sinh nhưng bản chất là công cụ trợ giúp thầy cô giảng dạy thôi. Không biết bạn thế nào, nhưng hồi nhỏ mình đi học thì một số thầy cô thường có sở thích yêu cầu học sinh chuẩn bị bài ở nhà trước khi đến lớp. Phim này cũng y vậy, bạn cần phải có khiến thức về những siêu anh hùng của DC nếu không muốn rơi vào tình trạng xem mà không “hiểu”. Hiểu ở đây là hiểu vì sao những nhân vật này lại được người ta yêu thích đến như vậy trong khi những gì thể hiện trên màn ảnh lại vô cùng nhạt nhoà.

Liên Minh Công Lý khá hơn nhiều so với BvS, nhưng với 2 bước tiến thì lại có một bước lùi. Nhưng ngay từ đầu công thức của vũ trụ điện ảnh DC (DCEU) đã sai thì sửa số đến mức nào nó cũng không thể đúng. Marvel mất 5 bộ phim xây dựng hình ảnh các anh hùng riêng lẻ để hội tụ họ lại trong đội Avengers, rất bài bản và dĩ nhiên là đã thành công rực rỡ. DCEU mặc dù lý thuyết là từ Man of Steel nhưng thực chất nó chỉ bắt đầu khi 2 siêu anh hùng choảng nhau để rồi lấy cớ tạo ra đội Liên Minh Công Lý. Chúng ta chỉ thấy các nhân vật trong phim phản ứng một cách mù quáng với những sự kiện diễn ra xung quanh mình, trong khi nội tâm thì không có một chút thay đổi từ đầu đến cuối phim, thậm chí từ phim này sang phim khác.

Giống như một cuốn sách giáo khoa cố nhồi nhét càng nhiều thông tin càng tốt, mạch phim Liên Minh Công Lý cũng ráng đưa ra càng nhiều tình tiết càng tốt. Nhân vật thì nhiều mà đất diễn chẳng bao nhiêu, tranh giành nhau cũng đã hết giờ trong khi kết quả chẳng đến đâu. Bộ phim thành công nhất của DCEU vào thời điểm hiện tại là Wonder Woman giành toàn bộ thời gian phim để xây dựng hình ảnh Wonder Woman trong lòng khán giả. Trong khi đó Justice League giới thiệu đến 3 nhân vật mới, tốn thêm thời gian tập hợp Liên Minh rồi dắt nhau đi cứu thế giới. Đó là chưa tính cú lật kèo cuối cùng khi hoá ra chẳng cần nhiều hơn một người để cứu cả thế giới. Đây là nhiệm vụ gần như bất khả thi, đặc biệt là đối với đạo diễn Zack Snyder.

Zack Snyder là đạo diễn tài năng, anh khẳng định được thực lực của mình qua khá nhiều bộ phim nổi tiếng như 300, Man of Steel và Watchmen. Tuy nhiên ảnh chỉ mạnh về mặt hình ảnh, với cách phối cảnh cực kỳ phong cách và việc lạm dụng slow-motion vô cùng đặc trưng (yêu ghét thì tuỳ cảm nhận). Còn về xây dựng nhân vật và nội dung thì ảnh lại không được xuất sắc cho lắm. Nhược điểm này từng thể hiện rất rõ trong BvS, nhất là đoạn đọc câu thần chú Martha giúp làm lành giữa Batman và Superman khiến cả thiên hạ phải cười ầm vì lãng xẹt. Liên Minh Công Lý tiếp tục rơi vào vết xe đổ này. Tuy vậy do Zack Snyder phải rời ghế đạo diễn vì lý do gia đình nên Warner Bros đã mời Joss Whedon, đạo diễn 2 phần Avengers về thay thế.

Liên Minh Công Lý là đội siêu anh hùng với 5 nhân vật chính là Batman, Wonder Woman, Aquaman, Cyborg và The Flash. Trong số đó thì Batman và Wonder Woman ít nhiều đã có phim solo riêng và nổi như cồn nên không có gì để nói, 3 siêu anh hùng còn lại thì có thể xếp hạng từ khá đến thảm hại trong việc xây dựng nhân vật.

The Flash có thể nói là khá nhất bọn, nhưng không hẳn là nhờ kịch bản mà ở khả năng diễn xuất của Ezra Miller. Anh này xuất thân là một vũ công và nổi lên từ các bộ phim độc lập như The Perks of Being a Wallflower, We Need to Talk About Kevin,.. Chính vì vậy mà thể hiện của ảnh rất tốt. Tính cách trẻ con hóm hỉnh kết hợp cùng với những màn chạm ngón tay được tài trợ bởi Nokia, Flash là siêu anh hùng mới gây ấn tượng nhất phim. Còn để tìm hiểu thêm về ảnh thì mời các bạn đợi đến 2020, sẽ có phim riêng dành cho Flash.

Nhắc đến 2020, chúng ta cũng sẽ có phim riêng dành cho Cyborg, siêu anh hùng nhạt nhoà nhất phim. Nếu bạn là fan DC thì có lẽ sẽ hiểu được vì sao mà Cyborg được yêu thích với những kỳ công hiển hách trên truyện tranh. Còn trong khuôn khổ của Liên Minh Công Lý, chúng ta chỉ thấy chàng trai bị nổ banh xác được ông bố dùng công nghệ của người ngoài hành tinh hồi sinh lại. Ảnh dành phân nửa thời gian lảm nhảm về việc vì sao mình lại được sống, nửa còn lại chọt tay vào bất cứ cái máy nào xuất hiện trên khung hình. Bản chất nhân vật rất có tiềm năng, nhưng diễn xuất của Ray Fisher thì quá đơ và kịch bản nửa úp nửa mở nên kết quả là nhạt toẹt từ đầu đến cuối.

Và chúng ta đến với siêu anh hùng cuối cùng trong danh sách, Aquaman. Ngoài chuyện Jason Momoa nhìn cực kỳ phong độ đứng hiên ngang trước sóng biển trắng xoá cùng nhạc nền dũng mãnh; chiều sâu nhân vật của ảnh là con số 0 tròn trĩnh. Việc được giới thiệu là đứa con bị bỏ rơi của nữ hoàng Atlantis cũng chẳng khá khẩm gì hơn, khi mà ảnh buồn tình đi bắt cá giúp người nghèo mặc kệ thế giới xung quanh. Tốt bụng thì có nhưng ấn tượng thiệt tình là không. Ai muốn tìm hiểu về Aquaman thì có thể đợi phim riêng của ảnh sẽ ra mắt vào năm sau.

Vâng, chẳng cần tin ý thì bạn cũng sẽ thấy rằng Liên Minh Công Lý là bộ phim được làm ra với nhiệm vụ “khiêu khích” khán giả đi xem các bộ phim “sắp ra mắt” trong DCEU. Giống như giáo viên lớp 12 dạy xong rồi bảo tụi học trò lên đại học để tìm hiểu kỹ hơn. Ngặt nỗi cũng giống như đại học, học sinh có quyền lựa chọn những chuyên ngành khác và nếu ngay từ đầu đã không xây dựng hình ảnh nhân vật một cách đàng hoàng thì liệu có ai đủ động lực để xem tiếp phần sau. Màn trình diễn tròn vai của Ben Affleck (Batman) và Gal Gadot (Wonder Woman) đơn giản là không đủ để khiến người xem có thể quên đi tham vọng đến mù quáng mà các nhà sản xuất đã đặt vào Liên Minh Công Lý, chưa làm tốt ở hiện tại mà đã đòi nghĩ chuyện tương lai.

Điều gì tạo nên thành công cho một bộ phim chuyển thể từ truyện tranh? Câu trả lời đó chính là nó phải khiến người xem “yêu” được nhưng tình tiết và nhân vật được “chuyển thể” trên màn bạc. Marvel đã làm rất tốt điều này, thậm chí những nhân vật trong MCU còn ảnh hưởng ngược lại thế giới truyện tranh. Câu nói cửa miệng của rất nhiều fan DC là hãy tìm hiểu trước khi xem phim, hay xem truyện Justice League tập xxx,… Nhưng điều đó cũng chính là thừa nhận phim đã thất bại trong việc truyền tải thông điệp của mình đến khán giả, buộc họ phải tìm hiểu thêm ở ngoài. Trong một vũ trụ điện ảnh, đòi hỏi khán giả phải xem những bộ phim trước là điều hoàn toàn hợp lý. Nhưng nếu yêu cầu phải đọc lại truyện, tìm hiểu lại nhân vật từ các nguồn khác thì nó nhục như chuyện học từ sách giáo khoa mà đi thi gặp đề từ sách tham khảo xyz vậy.

Tổng thể thì Liên Minh Công Lý là một bộ phim chỉ dừng ở mức trung bình do kịch bản quá tệ, nhưng không thể phủ nhận có những điểm mà nó vẫn làm rất tốt. Các siêu anh hùng bậc nhất của DC hội tụ trên màn bạc để bảo vệ thế giới là giấc mơ của không biết bao nhiêu fan truyện tranh. Những màn chiến đấu được tạo nên bởi hiệu ứng kỹ xảo hoành tráng, góc quay đầy phong cách thừa sức làm mê mẩn những người yêu phim hành động. Đặc biệt là về mảng âm nhạc, DCEU luôn thể hiện sự vượt trội so với MCU. Phim chỉ thất bại trong việc kết nối những yếu tố đó lại với nhau để tạo thành một bộ phim hoàn chỉnh mà thôi. Vâng, trong một xã hội mà có những người lồng lộn vì cách đây không lâu mình đã chê thậm tệ phim Geostorm (14% Rotten Tomatoes, 5.7 IMDB, 21/100 Metacritic), thì có lẽ đối với họ Liên Minh Công Lý quả thật là một tuyệt tác. Cũng giống như các bậc cha mẹ có con ở lại lớp vì một vài môn bị điểm liệt, rồi gân cổ cãi rằng quá bất công bởi nó học rất giỏi những môn khác. Ok, fine!

Và ở một góc độ tích cực hơn, Liên Minh Công Lý thể hiện sự thay đổi lớn của DCEU, dần gạt bỏ ảnh hưởng từ Batman của Christopher Nolan và chính Zack Snyder. Nếu như phần đầu phim vẫn đi vào vết xe đổ của BvS với kịch bản u tối, nhưng pha đánh nhau slow-motion mới xem thì hay nhưng coi hoài cũng phát mệt và nhân vật luôn tỏ ra nguy hiểm; đoạn cao trào cuối phim với sự tham gia của Joss Whedon gọn gàng hơn rất nhiều. Đó là phong cách quen thuộc của MCU, tuy vẫn chưa thể cứu nổi Liên Minh Công Lý khỏi cái mác trung bình nhưng ít nhất cũng khá hơn hẳn BvS. Hơi tiếc là nó cũng kèm theo yếu điểm của MCU, điển hình như nhân vật phản diện đem vào cho có màu chứ xài một lần rồi bỏ và những câu đùa gượng ép.

Tóm lại, Liên Minh Công Lý là bộ phim mà chỉ có những fan hâm mộ cuồng nhiệt nhất của DC mới có thể yêu thật lòng. Số khác ủng hộ vì cảm thấy thoả mãn với tính giải trí của phim, vốn có thừa những pha chiến đấu hoành tráng và hiệu ứng điện ảnh đẹp mắt. Gác các anti vốn cái vẹo gì cũng chê qua một bên, phần còn lại, bao gồm cả người viết bài này thì cảm thấy rằng Liên Minh Công Lý là một bộ phim chưa xứng tầm với những nguyên liệu tuyệt vời mà nó sở hữu. Hiểu theo giáo dục Việt Nam là thông minh sáng láng nhưng học chán thì thôi rồi.

Chúc các bạn vui vẻ!

Agp8x

Share Button

“Chàng vợ của em” với sự tái xuất của Thái Hòa, Hứa Vĩ Văn

Sau thành công của Em chưa 18 ở cương vị nhà sản xuất, Charlie Nguyễn trở lại vai trò đạo diễn trong Chàng vợ của em – bộ phim hợp tác giữa CJ HK Entertainment, Chánh Phương Films và HK Film.Sau thành công của Em chưa 18 ở cương vị nhà sản xuất, Charlie Nguyễn trở lại vai trò đạo diễn trong Chàng vợ của em – bộ phim hợp tác giữa CJ HK Entertainment, Chánh Phương Films và HK Film.

Bộ phim có kịch bản dựa trên tiểu thuyết Busy Woman Seeks Wife của Annie Ashworth và Meg Sanders – hai tác giả của hàng loạt cuốn sách ăn khách như Goodbye, Jimmy Choo hay The Smart One and The Pretty One. Với cách viết duyên dáng, hóm hỉnh và một câu chuyện thú vị, nhiều bất ngờ, Busy Woman Seeks Wife nhanh chóng chinh phục độc giả và trở thành cuốn tiểu thuyết “best seller” tại Anh.

Busy Woman Seeks Wife có câu chuyện phù hợp với bối cảnh cuộc sống hiện đại ở mọi quốc gia, bởi nó như một phản đề của một nếp nghĩ dường như được xem là hiển nhiên từ muôn thuở của nhân loại: Đàn ông luôn cần một phụ nữ ở hậu phương để giúp mình thành đạt và tỏa sáng. Vậy ngược lại thì sao? Câu hỏi thú vị này đã khiến Charlie Nguyễn cảm thấy vô cùng hào hứng và sẵn sàng tạm gác lại những dự án anh đang làm dang dở để đưa câu chuyện này lên màn ảnh. Một điều thú vị là dự án này vốn được chuẩn bị đưa vào sản xuất cho thị trường Hàn Quốc, tuy nhiên nhà sản xuất CJ HK Entertainment đã nhanh chóng nắm bắt cơ hội và mang nó về Việt Nam, vì không muốn bỏ lỡ một câu chuyện hấp dẫn như vậy.

Được gọi người có công “nhào nặn” nên nhiều ngôi sao như Thái Hòa, Kiều Minh Tuấn, Kaity Nguyễn, đạo diễn Charlie Nguyễn thêm một lần nữa tiếp tục “sứ mệnh” này khi giao vai nữ chính cho một gương mặt hoàn toàn mới – Phương Anh Đào. Ngoài ra, với Chàng vợ của em, khán giả còn được gặp lại hai diễn viên quen thuộc là Hứa Vĩ Văn và Vân Trang. Đây sẽ là vai diễn đánh dấu sự trở lại của Vân Trang sau thời gian tạm xa màn ảnh để chăm lo cho gia đình, trong khi Hứa Vĩ Văn sẽ là một nhân tố đặc biệt trong câu chuyện tình cảm lãng mạn của phim. Bên cạnh đó, sự góp mặt của ca sĩ Hồng Hạnh sẽ đem đến nhiều bất ngờ cho khán giả.

Chàng vợ của em cũng đánh dấu lần hợp tác thứ 6 của cặp đôi ăn ý Charlie Nguyễn – Thái Hòa. Hiểu nhau như anh em ruột và “đồng cam cộng khổ” qua nhiều bộ phim, thế nhưng mãi đến dự án này, đạo diễn Charlie Nguyễn mới “cho” Thái Hòa trở thành một người đàn ông tình cảm, chân tình với… 3 người phụ nữ và một chú cún!

Ngoài ra còn có sự tham gia của các diễn viên Diễm My 6X, Trung Dũng, Thanh Trúc…

Chàng vợ của em” thuộc thể loại: hài – tình cảm, phim dự kiến ra mắt khán giả vào ngày 20/04/2018, hứa hẹn sẽ nổi bật giữa mùa phim hè 2018.

Nguồn: thegioidienanh

Share Button